lunes, 27 de julio de 2015

Se renueva la cartelera de propuestas de teatro infantil en el Pasaje

A partir de mañana, martes 28, se renueva la cartelera de propuestas de teatro infantil en las salas del Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha, 50 entre 6 y 7. Entrada $30 (menores de 3 años no pagan)


Desde el martes 28 de julio hasta el sábado 1° de agosto
 

“S.O.S princesas al rescate” Sala A Funciones: 15hs / 16:30 hs /18hs
Sinopsis:Lola, una niña que sueña con ser princesa, será protagonista de una loca aventura. Viajará a un desopilante mundo donde conocerá a todos los personajes de cuentos con los que creció y soñó. Su mamá emprende su búsqueda teniendo que soportar enredos de gente un poco fantasiosa.Lola y su mamá se verán atrapadas por error entre los problemas del mundo de cuentos. Este delirio continuará hasta que se llegue a un trato entre princesas y malos. ¿Podrá lograrlo?Será una historia con distintos finales, será una historia asombrosa cada vez que un libro de cuentos se abra en cada hogar.
“Tic-Tac una aventura desopilante” Sala B Funciones: 15:30 hs / 17hs  / 18:30 hs
Sinopsis La misteriosa Rebecca Mesmer invita a seis insólitos personajes, de mundos distintos, a participar de un experimento de descubrimiento personal en un extraño castillo. Lo que ellos nunca se imaginaron es que tendrían un plazo límite para cumplir con el difícil objetivo. No hay tiempo que perder, ya comenzó la cuenta regresiva…
La princesa y la plebeya en el reino de Trinus” Sala Polivalente Funciones: 15 hs / 16:30 hs / 18hs
Sinopsis En un teatro abandonado, un hada cuenta la historia de los reyes de Trinus, quienes no podían tener un hijo. Por eso decidieron visitar a una vieja hechicera para que los ayudara y la pobre anciana decidió hacerles el favor, pero a cambio de ello, deberían convertirla en madrina de la pequeña. Los re-yes aceptaron y cuando llego el momento del nacimiento de la niña decidieron olvidar aquello ya que no sería bien visto que una pobre hechicera sea la madrina de la pequeña. La anciana, al enterarse, decidió lanzar un maleficio sobre el reino e hizo que sea acechado por la más terrible peste. La pequeña Prince-saserá la responsable de hallar la cura y para ello va a ser necesario que la igualdad reine en Trinus.
“De juguetes a Caperucita Roja” Sala Vicepresidencia Funciones: 15hs /16:30 hs / 18 hs
Sinopsis Un nene solo y aburrido en su habitación decide juagar con sus muñecos, el juego que plantea es recrear con ellos el cuento de Caperucita Roja… los juguetes toman vida y obedeciendo a la imaginación del nene forman los personajes de la historia…
“Cuentos que no son cuentos” Sala Auditorio Funciones: 15:30 / 17 / 18:30 hs
CUENTOS que no son CUENTOS es un espectáculo integral de humor único, con magia, globos gigantes, imitaciones de personajes, grandes artistas en escena, malabares con luces, acrobacias en piso entre dos personas como así también con objetos y en el aire con aro en suspensión… Todo un espectáculo lleno de originalidad como lo es el sello de Pochoclo.
“Despertando Magia” Sala Presidencia Funciones: 16 hs / 17:30 hs
En esta oportunidad el Mago Félix presenta un espectáculo donde divertirá a niños y adultos a partir de la Magia, grandes ilusiones y algunas sorpresas que tiene reservadas para quienes los visiten. Será un ida y vuelta, donde todos los niños se sentirán protagonistas en estas vacaciones de invierno.

 

Presentación del libro Sueños con Luz de Gladys Isabel Ruscitti Recibidos x

"Los invito a acompañarme en la presentación de mi libro Sueños con Luz de Luna, poemario infantil para leer y pintar. Prólogo a cargo de la escritora Nilda Milone. Me acompañarán la Directora de Cultura, Griselda Eustratenko y la Sociedad de Escritores de la Pcia. de Bs. As.
 
Invitados especiales: Abuelas cuentacuentos de la biblioteca Euforión de La Plata.

Lectura: Julieta González y Nilda Milone.
 
Música y Brindis
Coordina: Onelia Coria.
Viernes 7 de Agosto de 2015 - 18 hs.
 
Casa de Cultura de Berisso
Montevideo n° 821 e/ 10 y 11
Se agradece la difusión del evento"

Presentación libro de Alcira Antonia Cufré: Inmigrantes...


CERTAMEN LITERARIO DEL INMIGRANTE

La Federación de Entidades de Bien Público de Berisso convoca al 31º Certamen Literario Nacional del Inmigante en adhesión a la Fiesta homónina 2015, (Declarado de interés legislativo por el Concejo Deliberante) en los géneros de poesía y cuento breve, con temática libre, para mayores de 16 años. En poesía hasta 40 versos, en narrativa, máximo 5 páginas A4, en letra new roman 12, a doble espacio, por triplicado. Firmados con seudónimo. Un sólo trabajo por categoría.
   En sobre aparte datos personales del autor en cuyo exterior figurará: 1) Título de la obra. 2)Seudónimo empleado y 3) rubro. El Jurado estará integrado por escritores vinculados a sociedades provinciales afines. Tres primeros premios  por génro y cinco menciones de honor. Remitir personalmente o por correo postal a 10 Este Nº 4122 esquina 163, hasta el lunes 14 de septiembre de 2015. Consultas al teléfono 0221-461- 1437 ó a hurbanski@hotmail.com.

sábado, 25 de julio de 2015

Cena Aniversario en el Centro de Fomento Villa Nueva

Los Dirigentes Comunitarios integrantes de la Federación de Entidades de Bien Público fueron invitados a la Cena Aniversario del Centro de Fomento Villa Nueva que hace mas de seis décadas se encuentra canalizando las inquietudes comunitarias de la barriada, ampliando sus instalaciones para utilización social, cultural y deportiva y permanentemente inclinados al bien común. Agradable reunión con matices musicales. Sumamos la respectiva felicitación y deseos que continúen progresando.

martes, 21 de julio de 2015

Boletín N° 60 de la FUNDACIÓN MEMPO GIARDINELLI

Boletín N° 60 (Enero a Mayo de 2015) 
de la
FUNDACIÓN MEMPO GIARDINELLI

Institución ganadora, entre otros, del IBBY-Asahi Reading Promotion Award 2012
Y nominada al Premio ALMA (Astrid Lindgren Memorial Award) 2014

Novedades del edificio
Durante los meses del verano y con el mecenazgo de YPF se refaccionó un nuevo sector de nuestra sede: la Sala de Exposiciones Literarias, en la planta alta. Con lo cual la sede de la Fundación está casi terminada de refaccionar.
1) Terminamos el Auditorio Fernando Operé, con capacidad para 120 personas y que vamos a inaugurar a fines de Julio próximo. Sólo falta el equipamiento de Sonido y Proyección.
2) La Biblioteca se está reinventariando e instalando lentamente sobre el Auditorio.
3) Se han mejorado las instalaciones del Aula Gies-Maagdenhuis, así como el Patio de la Memoria.
4) La nueva Sala de Exposiciones dispone de más de 90 metros cuadrados aptos para colgar obras, con un área de servicios compuesta por sanitarios, kitchenette y depósito para las muestras en transición. Aunque falta también completar su equipamiento, se inaugurará en Julio próximo con una muestra retrospectiva de la revista "Puro Cuento", curada por Julio Neveleff y Graciela Falbo para la Fundación OSDE, y completada con originales de ilustraciones y textos de ese emprendimiento editorial de Mempo Giardinelli en los 80 y 90.

IV Seminario de Literatura para Niños y Jóvenes
Entre los meses de marzo y abril, la 4ª edición de este Seminario fue cursada por más de 50 docentes y estudiantes provenientes de todo el Chaco, Corrientes, Formosa, Paraguay y La Plata. Los Maestros Eduardo Abel Giménez (Buenos Aires), Susana Allori (Córdoba) y Ana Garralón (España) abordaron géneros poco transitados como la ciencia ficción, la poesía, el libro informativo y el libro híbrido. En todo el trayecto de formación se reflexionó sobre las prácticas de lectura que los mediadores llevan adelante en sus respectivos ámbitos de trabajo, así como se compartieron recomendaciones de lecturas.

Sembramos el primer Libro-Árbol del País
Por iniciativa de la casa "Pequeño Editor" recibimos a la editora y escritora Ruth Kaufman, promotora y madrina de la idea. La Fundación así tuvo el honor y el placer de ser la primera experiencia nacional de este proyecto ecológico, que consistie en plantar en un terrario una edición especial del cuento "Mi papá estuvo en la selva", escrito por Gusti e ilustrado por Anne Decis, y cuya particularidad consiste en que se imprimieron sus tapas en un papel especial elaborado por Papelera Palermo, conteniendo semillas de jacarandá. El primer ejemplar de una tirada de 40 ejemplares germina ahora en nuestra Ciudad de Resistencia.
Todo se hizo con la complicidad de las Abuelas Cuentacuentos de Resistencia, de la Biblioteca Escolar Sarmiento, docentes y alumnos de la escuela EEP Nº2 Raúl B. Díaz, el Jardín de Infantes de la misma, y el Instituto Privado IEP Nº 2. Desde dos semanas antes las abuelas sembraron la idea en el corazón de los chicos, y todos pasamos una mañana inolvidable.

Curso sobre Novela Gráfica
Entre Abril y Mayo y a cargo del especialista en arte visual Julián Matta, tuvo lugar en tres módulos el curso "Aprender con la Historieta, hacia una didáctica del comic y la novela gráfica", destinado a docentes y mediadores en general.

Sigue creciendo el Programa de Abuelas CuentacuentosDurante lo que va de la primera mitad del año nacieron nuevos grupos en Pujol y en Bella Vista (Corrientes). Se sumó también una decena de voluntarios al grupo originario de Resistencia.  Por su parte, las ACC de Lanús, grupo de la transferencia de la Fundación a PAMI y el PNL, fueron distinguidas con una Mención en el "Premio Viva Lectura", mientras que la abuela Mabel, de las ACC de Luján, recibió una distinción de la Cámara de Senadores de la Provincia de Buenos Aires como mujer innovadora por su acción como lectora.
Las abuelas de la costa atlántica bonaerense, todas de la transferencia a PAMI y PNL, realizaron un encuentro regional en el mes de mayo, al cual no pudimos asistir pese a su amable invitación, y visita que esperamos concretar en el mes de Diciembre.

16ª Seminario de Literatura Argentina: Crítica y CreaciónNotable convocatoria la de este año, para el 16º Seminario, que es una de las más importantes acciones académicas de la Fundación y se llevará a cabo a finales de Junio próximo. Con participantes ya inscriptos, procedentes de varias universidades argentinas y de Brasil, México, Paraguay, España, Francia, Hungría y los Estados Unidos, será sin dudas un acontecimiento inolvidable, como sucede cada año.

Programa de Asistencia a Comedores Infantiles y EscuelasComo lo hacemos regular y sistemáticamente desde 2002, en lo que va de 2015 asistimos a media docena de escuelas del Chaco profundo, en los montes del Impenetrable. En diversas entregas más o menos periódicas, entre Enero y Mayo llevamos entregados más de 300 kilogramos de mercaderías (arroz, fideos, aceite, puré de tomates, leche en polvo, yerba mate y azúcar) además de útiles escolares y calzados.

Todos los boletines anteriores en: http://www.fundamgiardinelli.org/boletines.html

jueves, 16 de julio de 2015

Fernando Trueba reivindica el cine libre tras ganar el Premio Nacional

Redacción | Cultura Madrid0
El director siempre ha defendido la profesión cinematográfica y posee una indiscutible trayectoria en el séptimo arte.
Libertad, perfeccionismo y pasión son los principios que han guiado la trayectoria profesional de Fernando Trueba (Madrid, 1955), distinguido con el Premio Nacional de Cinematografía 2015 que convoca el Ministerio de Cultura.
"En tiempos en que cada vez hay más uniformidad y películas hechas al dictado, he intentado hacer el cine que tenía que hacer. El arte debe ser una aventura individual y dejarte en él la vida", ha declarado el autor de "Belle Époque" y "La niña de tus ojos".
"Nunca he soñado con premios sino con hacer las películas que me gustaban de niño, por eso es por lo que luchamos", declaró poco después.
"Los premios son accidentes del camino y bienvenidos sean, si son para bien. Pero lo que importa es hacer una película buena, la mejor que puedas, y hacerlo de forma libre e independiente, que nadie te marque la dirección", resaltó.
Ver más en:
https://www.blogger.com/blogger.g?blogID=5012068043872431172#editor/target=post;postID=6524822239060911729

Concurso literario sobre inmigración polaca en Argentina

 Pueden  participar  mayores   de  18  años, con   o  sin ascendencia  polaca.       Se  premiarán  las  historias                                                      .Vence  15   de    setiembre

  • HISTORIAS. El certamen de narrativa busca recopilar historias y anécdotas de inmigrantes polacos que llegaron a la Argentina en busca de una nueva vida. La foto es del archivo de la Asociación Polaca de Posadas.
    HISTORIAS. El certamen de narrativa busca recopilar historias y anécdotas de inmigrantes polacos que llegaron a la Argentina en busca de una nueva vida. La foto es del archivo de la Asociación Polaca de Posadas.
Desde la Asociación "Hogar Polaco" de Buenos Aires, se lanza la convocatoria al certamen de narrativa “Inmigración polaca en la argentina. Memorias. Itinerarios de vida”. Tiene como fin recopilar historias y anécdotas de inmigrantes polacos que llegaron a la Argentina en busca de una nueva vida.
Del concurso, pueden participar argentinos y extranjeros residentes en el país, mayores de 18 años, con obras con temáticas y estilos libre. El documento deberá tener una extensión mínima de tres páginas y un máximo de ocho y ser enviado por correo a la dirección Gorriti 3972 1° Piso CP: C1172ACL (CABA). La convocatoria se extiende hasta el 15 de septiembre.
Un jurado se encargará de evaluar los trabajos, los cuales formarán parte de una antología que se publicará en formato de libro, como así también en distintos blogs y diarios polacos. Además, se otorgarán hasta 10 mil pesos de premio a las tres primeras menciones.
Para conocer las bases y condiciones del concurso hacé click acá: http://bit.ly/1J5gT2j
Sobre la inmigración
Días atrás, María Teresa Dittler autora de Amapolas rojas, inmigrantes polacos de posguerra, visitó Córdoba  y destacó la importancia de mantener viva la historia de la inmigración y el rol de la juventud en la difusión.
En reunión con integrantes de la Asociación Civil Nueva Polonia (organización que difunde la cultura polaca en Argentina y la cultura argentina en Polonia), Dittler alentó a difundir la participación del certamen de narrativa.
En tanto, la cónsul de la República de Polonia en la Argentina, Joanna Addeo-Krajewska, también se mostró interesada en el funcionamiento de las instituciones polacas del interior del país, de la comunidad polaca cordobesa y de las motivaciones de los niños, niñas y jóvenes que actualmente se encuentran conociendo y difundiendo el idioma, las tradiciones y las danzas polacas en dicha asociación.
Por Agustina Giraudo y Leandro Acosta, de la Uniòn de Colectividades de Inmigrantes de Còrdoba (Ucic).

Orquesta Escuela de Berisso en el Teatro Argentino


Adhiere la Federación de Entidades de Bien Público de Berisso

martes, 14 de julio de 2015

MUNDO MÁGICO: PRINCESAS Y DINOSAURIOS EN EL PASAJE DARDO ROCHA


Mundo Mágico: Princesas y Dinosaurios

Desde el 18 de julio hasta el 2 de agosto en el Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha, en el horario de 13 a 20hs.
Entrada libre y gratuita

El Pasaje Dardo Rocha abre sus puertas a las familias, en vacaciones de invierno, para disfrutar de las princesas y los dinosaurios que serán este año los protagonistas de Mundo Mágico. Una mega muestra que recorre los clásicos cuentos infantiles con la presencia de las princesas más queridas y los dinosaurios más famosos de la era jurásica.
Un espectáculo infantil que invita a toda la familia a recorrer los senderos de la mano de sus personajes preferidos: un imponente castillo, un bosque encantado y puentes colgantes serán el marco de las princesas que acompañarán a los niños. Más allá, los dinosaurios de la era jurásica esperarán a los más intrépidos: los niños podrán conocer a los  dinosaurios animatrónicos en escala real.
Por segundo año, la Municipalidad de La Plata a través de la Secretaria de Cultura y Educación presenta esta idea inspirada en las aventuras e historias fantásticas. Con producción artística local, la muestra despliega el arte de los creadores de los muñecos de fin de año, la intervención de costureras en la confección de los disfraces y los dibujos y pinturas sobre las grandes telones a cargo de muralistas. 
Abierto todos los días de vacaciones (del 18 de julio al 2 de agosto)
Horario: De 13 a 20hs
Entrada libre y gratuita
Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha, 7 entre 49 y 50


Agenda cultural de la semana + Especial Vacaciones de Invierno

    

Agenda cultural de la semana del 14 al 21 de julio
Agenda vacaciones de invierno

Convocatoria de Poesía - ROI



EDITORIAL
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domingo, 12 de julio de 2015

Paulina Juszko: sus respuestas y poemas Entrevista realizada por Rolando Revagliatti

Continúa hoy la publicación -parte final- de la entrevista realizada por Rolando Revagliatti, a la escritora Paulina Juszko.





 14 – Fue en una reciente charla telefónica, Paulina, que mencionaste que tenías unas cuántas obras inéditas.


          PJ – ¿Te paso los títulos…?: “Rabelesiana” (adaptación teatral de la obra de Rabelais); “Escuela de verdugos” y “Osteolipomaquia” (dramaturgia);“Concierto de masturbanda”“Sagrada sangre” (Mención 1997 del Fondo Nacional de las Artes), “Eternos laureles” (novelas); “Por una cabeza” (novela policial); “Al gran pueblo argentino ¡salud! (jubilados-desocupados abstenerse)” (notas de humor de los ’90); “La cocina del humor” (ensayo sobre los procedimientos del humor literario); “Del vagar breve”(poemario); y en coautoría el que antes te conté, “Criadero de cocodrilos”. ¿No te parece tremendamente frustrante tener tantos inéditos? O soy una escritora muy mala —ya que ninguna editorial me da bola— o en este país pasó algo con el negocio editorial después del año 2000. Tengo que optar por la segunda posibilidad para salvaguardar mi autoestima: los grandes grupos editoriales que quedan se manejan como empresas que sólo publican autores de venta segura.

          Hace años, en una entrevista para la revista “La Maga”, me pidieron una opinión sobre la regionalización de la literatura y contesté que habrá una verdadera literatura bonaerense (o mendocina, o patagónica, o…) cuando en estos sitios se den las posibilidades de publicar, y no sólo a cuenta de autor. ¿Y hasta qué punto no es ingenuo soñar con esa regionalización, cuando prácticamente todo el negocio editorial de Buenos Aires está en manos de capitales extranjeros?



          15 – Busqué y encontré en mi biblioteca un ensayo tuyo —publicado en el nº 3, 2005/2006, de la Revista “El Espiniyo”— titulado “Poesía y Humor”. Es probable que te cuentes entre los escritores argentinos que más ha investigado sobre el humor en la literatura.


          PJ – Como soy muy propensa a utilizar en mis escritos la ironía, el sarcasmo y el humor negro, y considero que el humor es catártico, me puse a investigar sobre el tema. El primer resultado fue mi ensayo “El humor de las argentinas”, donde hablo de las mujeres que colaboraron en diarios y revistas argentinos haciendo humor gráfico y escrito; el segundo, otro ensayo (aún inédito): “La cocina del humor”, donde analizo los procedimientos del humor literario (con ejemplos desde Aristófanes hasta Roberto Fontanarrosa) y los diversos tipos de humor según  la temática (negro, blanco, rojo, amarillo) y según el país (judío, inglés, argentino). Este último trabajo, que podría resultar muy útil en los talleres de escritura con humor que se pusieron de moda recientemente, no despertó sin embargo el interés de ningún editor. 



          16 – Varios títulos de las conferencias que has realizado en los últimos cinco lustros me entusiasman, pero voy a elegir uno, el de la que me agradaría estar leyendo ya mismo: “¿Por qué las heroínas de novela son casi siempre jóvenes?” Paulina: ¿Por qué las heroínas de novela son casi siempre jóvenes?...


          PJ – Te resumo aquí mi planteo. Desde tiempos inmemoriales la mujer es representada como un instrumento erótico y reproductor, y el varón como generador de pensamiento y acción. Para que resulte atractivo, el argumento de una novela o un culebrón no puede dejar de lado el ingrediente erótico y este pathos está encaminado a la reproducción de la especie. ¿Y por dónde entra Eros? En primera instancia por los ojos. En el reino animal la naturaleza engalana generalmente a los machos para lograr su fin, mientras que entre los humanos resultó favorecida la hembra. Y es en la juventud cuando ésta encarna plenamente los cánones de belleza que rigen desde el comienzo de los siglos, kilito más o menos. Pasada la edad de la pasión, la mujer pierde todo glamour, tanto en la literatura como en la vida real, y de los roles de protagonista desciende a los de reparto; con la madurez adquiere una cualidad de transparencia que suele acentuarse hasta la invisibilidad.

          Es cierto que en la segunda mitad del siglo XX, gracias a la cirugía y a múltiples tratamientos, la juventud se prolongó, con todos sus atributos. A nadie se le ocurriría hoy llamar “ancianas” a Nacha Guevara, Moria Casán y tantas otras. Pero en el siglo XIX se era una mujer madura a los treinta años; en la novela “Ella y él” de George Sand, la protagonista femenina, Teresa, se lamenta cuando es requerida de amores: “Es muy tarde para buscar lo que huye de mí. Tengo treinta años”; y todavía en 1949, fecha de publicación de “1984” de George Orwell (que entre tantas cosas que predijo, no supo anticipar los desfasajes que se produjeron entre las etapas de la vida) encontramos: “Cuando la vi a plena luz resultó una verdadera vieja. Por lo menos tenía cincuenta años”. Esta exigencia de juventud y belleza es válida sobre todo para el sexo femenino, pues basta con mirar cualquier telenovela para constatar que los varones —aunque sean

panzones y calvos, aunque tengan pelos en la nariz, pies planos y más legañas que perro callejero— siguen conquistando hermosas pendejas y se dan el lujo de engañar no sólo a su legítima, sino también a su amante. En “Cándido” de Voltaire (s. XVIII), Cunegonda va envejeciendo mientras que el protagonista no parece sufrir los ultrajes del tiempo, y el autor presenta como un rasgo de generosidad por su parte el tomar por esposa a una Cunegonda vieja y fea, que perdió por eso todo derecho a ser amada.

          Algunos escritores del siglo XX, como Mario Vargas Llosa (en “Doña Julia y el escribidor”, “Elogio de la madrastra”, “Los cuadernos de don Rigoberto”), ensalzaron los atractivos de la mujer madura. Gabriel García Márquez escribió —realismo mágico mediante— una historia de amor y sexo entre gerontes: “El amor en los tiempos del cólera”. En “Viajes con mi tía” Graham Greene nos presenta a la desprejuiciada septuagenaria Augusta. Y también me pongo como ejemplo con mi novela “El año del bicho bolita”, protagonizada por mujeres de la llamada “tercera edad”.

          El cine y el teatro parecen más abiertos al protagonismo de las maduras y las ancianas. Pero es evidente que para superar los estereotipos milenarios debe producirse un cambio radical en la escala de valores. Cuando esto ocurra el protagonismo avuncular no se asentará en la maldad (las brujas de los cuentos), o en el vicio (la Celestina), o en la extravagancia (la tía Augusta), sino fundamentalmente en la calidad de ser pensante. Simone de Beauvoir, Marguerite Duras, Hannah Arendt en la última etapa de sus vidas constituyen el mejor ejemplo: ésas son las verdaderas heroínas de la novela del siglo XX.



          17 – Es porque no recuerdo que se hubiese promovido alguna vez un Certamen de Autobiografías, que enterándome de que resultaste finalista en uno que se denominó “Ricardo Jones Berwyn”, en la ciudad de Gaiman, provincia de Chubut, en 2010, me intereso por saber de él.


          PJ - Participé con un trabajo titulado “Flashes”. Creo que la idea original de este certamen fue estimular la narración y difusión de historias de vida de los inmigrantes galeses de esa zona, a fin de preservar su memoria; pero está abierto sin restricciones a participantes de cualquier provincia y nacionalidad.



          18 – Primero: confieso que pocos caligramas lograron atraerme. Segundo: ¿exagero si afirmo que a vos te fascinan?...


          PJ – Decir que me fascinan es un poco exagerado. Me encantan porque aúnan poesía y plástica, y componerlos tiene mucho de juego, es divertido. Este gusto me lo contagió Guillaume Apollinaire con  su poema “La colombe poignardée et le jet d’eau” (= “La paloma apuñalada y el chorro de agua”). Pero sólo de vez en cuando me inspiro para escribir un caligrama.

  
Paulina Juszko selecciona poemas inéditos de su autoría para acompañar esta entrevista:
  Lo quiero igual que usted me quiso a mí, de a trozos.
                                                                         Dante Bertini, “Salvajes mimosas”



              Frase que define el amor humano. 

     Y yo aquí                                                                                                                                                                una mañana en que tantas cosas se despiden

discretamente,

sin alharacas,

en un rincón que destila

la mansedumbre del otoño incipiente.


Olas de amor fragmentado me depositaron aquí.

Último puerto.

Finis orbis.

Contemplo.

Recojo migajas de violentos festines.

¿Es poco?

¿Es mucho?

No lo sé.

Pero intenso, luminoso y cálido.

Intensidad que no desequilibra.

Luz que no enceguece.

Calor que no consume.

*
OJO 
Paaaatina sobre las superficies o deja pátina

guante de cirugía aislando

elástico de honda creando espacio

cobija / destierra

achica / agranda

revela / esconde

Ver sin mirar se puede pero ¿mirar sin ver?

escudriñar

hasta el hueso y más adentro

hasta el tuétano y más adentro

hasta lo invisible

despellejar / descarnar / arañar esqueleto

y más adentro

I Certamen Internacional de Poesía en Honor al Vino

Vence : 31 de agosto de 2015
El Centro Cultural Kemkem convoca al
I CERTAMEN INTERNACIONAL DE POESÍA EN HONOR AL VINO
1. Podrán participar personas mayores de 16 años, sin restricción de sexo, raza, religión, ciudad, provincia o país. Máximo: un poema por participante.
2. Temática y textos. La temática de las poesías será exclusivamente el vino, en todo su alcance. Los participantes podrán presentar una poesía de entre seis (6) y ochenta (80) versos en hoja A4, letra Arial 12, fuente 12. Las obras deberán estar firmadas con seudónimo, ser inéditas al momento de la presentación en este concurso, y no haber sido premiadas en otro concurso ni estar pendientes de premiación.
3. Presentación de los textos y plazo de recepción. La presentación de los trabajos se hará por:
Correo electrónico:
Se enviará un mail a plazadelospoetas@hotmail.com (asunto: I CERTAMEN INTERNACIONAL DE POESÍA EN HONOR AL VINO),en formato DOC (Word), con dos archivos adjuntos:
-Un archivo adjunto con la obra: por fuera se indicará título de la obra y seudónimo,y por dentro contendrá sólo la obra firmada con seudónimo.
-Un archivo adjunto con los datos del autor, indicando por fuera “Datos del autor”, el cual contendrá por dentro los datos del autor, el título de la obra, seudónimo, nombre y apellido completos , número de documento nacional de identidad o su equivalente, domicilio, ciudad, país, teléfono , correo electrónico y una pequeña biografía. Mencionar, asimismo, si desea que se indique su nombre como autor de las poesías que se expongan una vez se haya resuelto el premio (Sí/No).
Por correo convencional:
Aquellos que no utilicen internet podrán presentar su trabajo personalmente o por correo en un sobre en cuyo exterior figure: I CERTAMEN INTERNACIONAL DE POESIA EN HONOR AL VINO - Centro Cultural Kemkem- Calle 527 nº 366 - C.P. 7631 - Quequén - Provincia de Buenos Aires – República Argentina. En este caso las obras se presentarán por duplicado y firmadas con seudónimo. Dentro de ese sobre se incluirá otro, en cuyo exterior constará título de la obra y seudónimo; y en su interior contendrá una hoja con el nombre completo del autor, número de documento nacional de identidad o equivalente, domicilio, teléfono y correo electrónico, si lo tuviere, y una pequeña biografía. Mencionar, asimismo, si desea que se indique su nombre como autor del relato en las poesías que se expongan una vez se haya resuelto el premio (Sí/No).
Conforme se reciban las poesías, éstas se irán publicando en el plazo de diez días hábiles en el grupo “Certamen Internacional de Poesía en Honor al Vino”; el post se difundirá en facebook. El certamen abrirá el 15 de abril de 2015 y cerrará el 31 de agosto de 2015 a las 24:00 horas. Importante: Tener en cuenta, quienes envíen sus obras por correo tradicional, que se tomarán aquellas que lleguen con el sello del correo impuesto hasta el 31/08/2015, dados los plazos para el veredicto del jurado.
4. Premios. Se establece como primer premio, a realizar en octubre de 2015, una placa de cemento de 1,20 m por 1,20 m donde figuren los primeros 14 versos o la poesía reconvertida a 14 versos; dicha placa irá adosada a la base de la estatua de Baco, dios del vino en la mitología griega, que creara el artista plástico, ceramista y escultor Enrique Parisey, a ubicarse en la Plaza de los Poetas –próxima a crearse-- sita en la ciudad de Quequén o, en su defecto, en lugar a designar siempre dentro de la ciudad de Quequén.
Desde el 2º al 10º premio se entregarán distinciones consistentes en diplomas con menciones especiales.
Del 11° al 30° puesto se entregarán diplomas con menciones generales.
Se entregarán 10 menciones honrosas a escritores de Necochea, Quequén y aledaños.
También se establece un premio a la poesía más popular, entregándose diplomas a las tres poesías que hayan obtenido mayor cantidad de “Me gusta” por los seguidores del I CERTAMEN INTERNACIONAL DE POESIA EN HONOR AL VINO en facebook(la fecha de cierre, en este caso, puede ser posterior a la del concurso en general dado que dicha votación no tiene relación o influencia con el fallo del jurado y se realiza sólo a los efectos de incentivo del participante). Los premios se concederán en el orden en el que han sido descriptos y pueden ser acumulables solamente con el de popularidad.
Estos puestos serán determinados por un jurado Internacional de tres miembros del Centro Cultural Kemkem, presidido por su presidente, compuesto por los escritores: de Chile, María Cristina Hernández Garces, de Uruguay Graciela Cristina Monteverde Gómez y por Argentina Juan Manuel Montero Lacasa.
El fallo del jurado será inapelable y se publicará entre el 10 y el 15 de setiembre de 2015 en la página de “Plaza de los poetas” y en los medios digitales y de papel de difusión local y nacional. Durante octubre del año 2015 se entregarán las distinciones y premios correspondientes, en lugar a designar oportunamente. 
NOTA: 
Ante dudas o consultas acerca de las bases o de la obra enviada, estarán disponibles las vías de contacto del Centro Cultural Kemkem :
plazadelospoetas@hotmail.com
facebook: plaza de los poetas
Consideraciones legales:
El hecho de participar en este concurso implica la total aceptación de sus bases. El jurado quedará facultado para interpretar estas bases y resolver cualquier incidencia o situación no prevista, según considere más acertado. El participante, por el hecho de presentar el poema al concurso, afirma que la obra es original y de su propiedad y, en consecuencia, se hace responsable respecto a su propiedad intelectual y patrimonial por cualquier acción o reclamación que al respecto pudiera sobrevenir. Los trabajos premiados quedarán en poder del Centro Cultural Kemkem, siendo del mismo la titularidad de los derechos de exposición de las obras durante el plazo máximo de dos años, quedando obligados/as los/as autores/as a otorgar el documento oportuno para la debida constancia pública de la cesión de la propiedad intelectual. La propiedad de los trabajos no premiados corresponderá a sus autores, que podrán publicar los mismos donde consideren más oportuno, reservándose el Centro Cultural Kemkem el derecho no exclusivo a utilizar los poemas participantes de la forma más conveniente para cumplir el objetivo del I CERTAMEN INTERNACIONAL DE POESÍA EN HONOR AL VINO y sin que los autores tengan derecho a reclamar compensaciones de ningún tipo por este uso. Siempre que se publique uno de los poemas de los participantes se hará mención de su autor, si así lo indicó en el momento de la inscripción en el concurso (si indicó que prefiere no figurar como autor con su nombre, o no respondió a la pregunta, se mencionará el seudónimo en lugar del nombre real).


viernes, 10 de julio de 2015

15° Festival de Coros Ciudad de La Plata y Ciclo Coral MUMART

Canto coral en la ciudad
El sábado 11 se realizará el 15° Festival de coros Ciudad de La Plata y el domingo 12 la tercera fecha del Ciclo Coral MUMART
 
Organizados por la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de La Plata, a través de la Dirección de Coros, este fin de semana se llevarán a cabo en la ciudad dos eventos de canto coral.
El sábado 11 a las 20hs. en el salón Dorado del Palacio Municipal los amantes de este género podrán disfrutar, con entrada libre y gratuita, del 15° Festival de Coros Ciudad de La Plata, del que participarán la Agrupación Coral 440 de la Municipalidad de La Plata dirigida por Raúl Salvatierra,  y el coro Vocal Consonante bajo la dirección del Eduardo Ferraudi.
El domingo 12 la cita es a las 19 en el Pasaje Dardo Rocha para presenciar la tercera presentación del Ciclo coral MUMART (Museo Municipal de Arte), con las actuaciones de Coral Gonnet dirigido por José Julián Carnavale y el Coro Popular IOMA dirigido por  Santiago Bucar, también con entrada libre y gratuita.
Vocal consonante: creado en el año 2000 por iniciativa de un grupo de cantantes con el fin de abordar un repertorio popular con rigor artístico y frescura. Esta agrupación coral se desempeña desde su creación y hasta la actualidad bajo la dirección del M° Eduardo Ferrante.
Repertorio: obras seleccionadas de la música popular argentina, latinoamericana, jazz y composiciones de autores contemporáneos.
En el año 2013 el grupo interpretó la Misa Criolla junto al célebre José Carreras, además de Jaime Torres y el grupo Anacrusa. También ha sido invitado para representar a la Argentina en el América Cantat 8, a realizarse en Nassau, Bahamas, en agosto de 2016.
Agrupación coral 440: creada por su director Raúl Salvatierra en el año 1998 con el objetivo de cantar música coral a capella de repertorio universal, abarcando distintos estilos, compositores y épocas, y desde entonces representa culturalmente al municipio de La Plata.
Desde sus inicios han realizado numerosos conciertos en las salas más importantes de nuestra ciudad, el interior de la provincia y el exterior, colaborando con hospitales, centros educativos, festejos patrios, ayuda social, instituciones de bien público, entre otros. A lo largo de su trayectoria ha recibido numerosos premios.
Agrupación coral 440
Vocal consonante

EL MAGO DE OZ Musical infantil con Libro y Dirección de Gastón Marioni y música original de Eduardo Rezzano

EL MAGO DE OZ

Musical infantil con Libro y Dirección de Gastón Marioni y música original de Eduardo Rezzano
del 18 de julio al 2 de agosto, de martes a domingos, a las 18:00 hs
Sala Astor Piazzolla del Teatro Argentino de La Plata (51 entre 9 y 10)


Del 18 de julio al 2 de agosto próximo, de martes a domingos, a las 18, en la Sala Astor Piazzolla del Teatro Argentino de La Plata, se presentará –en el marco de las vacaciones de invierno- el espectáculo musical infantil “El Mago de Oz” de Gastón Marioni.

El libro (sobre el original de Frank Baumm), las letras, las coreografías, la iluminación y la dirección general le corresponden a Gastón Marioni y la música original es de Eduardo Rezzano. 
El reparto estará integrado por Emilia Mayo (Dorita), Ángelo Fornabaio (Espantapájaros), Javier Ruiz de Galarreta (Hombre de Lata), Juan Pablo Antonelli (León), Laura Giménez (Hada/Bruja) y Javier Cardini (Mago de Oz).
La escenografía es de Juan Pablo Antonelli y Martina Fernández, el vestuario y el maquillaje están a cargo de Javier Cardini, la producción técnica es de Yanina Zanier Quintas y se trata de una producción general del Grupo Teatro Estudio.
En estas vacaciones de invierno llega al Teatro Argentino el estreno de “El Mago de Oz”, una producción para toda la familia del multipremiado autor y director platense Gastón Marioni.

“El Mago de Oz” es un musical lleno de magia, diversión, canciones, coreografías y mucho entretenimiento para grandes y chicos.
Cuenta la historia de Dorita, una pequeña niña, que sin esperarlo entra en un sueño para vivir una maravillosa historia. Allí se encuentra con el Hada Buena del Norte, que la ayuda a cumplir con su objetivo, regresar a su casa. El Hada le regala unos zapatos de rubí que la llevarán por un camino amarillo para encontrarse con el Mago de Oz, que vive en la Ciudad Esmeralda.
En el transcurso del viaje se encontrará con distintos personajes como un espantapájaros, un hombre de lata y un león. Juntos vivirán miles de aventuras y deberán luchar contra la Bruja Mala del Oeste, que hará todo lo posible para que Dorita y sus amigos no encuentren al mago.
Cada uno de estos personajes busca cumplir un deseo: Dorita regresar a su hogar, el espantapájaros quiere un cerebro para poder pensar, el hombre de lata tener un corazón para poder amar y el león pretende tener valor para volver a ser el rey de la selva. Todos piensan que la única persona que tiene el poder para hacer realidad sus sueños es el Mago de Oz, pero al encontrarlo se llevarán una gran sorpresa. Finalmente se darán cuenta que cada uno tiene lo que busca y que la única forma de hacer realidad sus sueños es desearlo con el corazón y con el alma.
Un camino amarillo, zapatos de rubí, humor, ternura, acción, suspenso y muchas sorpresas harán que esta historia musical, ágil y brillante, con gran despliegue escenográfico y un vestuario muy colorido, llegue al corazón de todos los chicos.

• Entradas generales: $ 80 / Estarán disponibles en las boleterías del Teatro, de martes a domingos, de 10 a 20, o a través de TuEntrada.com, Tel. 5533-5533 (Capital Federal).

jueves, 9 de julio de 2015

Premios Nacionales - ¡Últimas semanas para presentar tu obra!


80 aniversario de la Biblioteca Popular Pestalozzi del Club Estrella de Berisso

La Federación de Entidades de Bien Público informa que éste 9 de julio se cumplirán los primeros 80 años de la Biblioteca Popular Pestalozzi del Club Estrella de Berisso todo un logro de Don Nicolás Pelipchuc , el inmigrante griego Jorge Lulis y tantos otros que la engrandecieron y permitieron su continuidad. Se recordará la fecha con una reunión de escritores de la región que leerán sus trabajos mañana viernes 10, a las 19 horas. Para información de las instituciones vecinales y Dirigentes Comunitarios.

miércoles, 8 de julio de 2015

Paulina Juszko: sus respuestas y poemas - Entrevista de Rolando Revagliatti

Continuamos hoy con la publicación de la entrevista realizada por Rolando Revagliatti, a la escritora Paulina Juszko.

 












 7 - ¿Concepción de la literatura?...

          PJ - En literatura también hay modas (o tendencias, como quiera llamárselas). No le lleves a un editor una simple narración con pies y cabeza, por interesante que sea, porque no te dará ni cinco de bola. Hoy la moda es, entre otras cosas, insertar en una novela pesadas disquisiciones sobre temas científicos o filosóficos. Umberto Eco declara que el lector no ama la facilidad, que hay que proponerle la ficción a la manera de un teorema. Yo me pregunto de qué tipo de lector habla; evidentemente de una élite supersofisticada…; y también si no será por esto que la gente lee cada vez menos. Por mi parte, si mi propósito es informarme sobre un tema determinado, no recurro a una novela, busco el texto adecuado y me dispongo a hacer un esfuerzo intelectual —si es necesario— por pesada que me resulte la cosa. Pero si abro una novela, quiero que me deleite, me atrape, me entretenga, me conmueva, me haga reír y hasta pensar un poco también, pero sin ese esfuerzo que requiere el aprendizaje. Trato de escribir libros así y, por lo que dice la mayoría de mis lectores, lo estoy logrando.

          Me interesa la fama porque es la única manera de luchar contra la muerte y justamente porque es “puro cuento”, para ser consecuente (hasta el final) con mis ideas; el dinero sólo en cuanto evita angustias bajunas y degradantes, y procura placeres que se consideran suntuarios, pero son indispensables para el hombre actual, tremendamente sofisticado. 



          


8 - ¿Temas?


          PJ - Me atrae  lo que piensan y sienten las mujeres, de las más simples a las más complicadas. Los varones son generalmente de una pieza, monotemáticos, y por eso resultan tan aburridas las narraciones o filmes cuyos personajes son exclusivamente varones. Lo que le pone sal a las historias es la sutileza, el retorcimiento, la indefinición y, a menudo, la superficialidad del alma femenina, ya sea que habite en mujeres o en homosexuales. Mil veces más interesante que los pensamientos de un guapo o un malevo me parece lo que se le cruza por la cabeza a una mujer mientras lava los platos o pela papas. La mujer es mucho más sofisticada que el varón; no en balde las novelistas tienen tanto éxito en esta época. Se podría decir que la mujer todavía posee un alma, mientras que al varón sólo le queda cerebro. ¿Nos habrá durado más (el alma) porque adquirimos mucho más tarde el derecho a tenerla?



          9 - ¿Rememorarías un viaje a Francia con el que fuiste premiada? ¿Hubo otros?


          PJ – Había obtenido el mejor promedio del país en el examen final de mis estudios en la Alianza Francesa. Me reportó el “Brevet d’aptitude à l’enseignement du francais hors de France” otorgado por la Alianza Francesa de París, y el “Certificat d’études pratiques de prononciation francaise” del Instituto de Fonética de la Sorbona.

Fue mi primer viaje a Europa, en transatlántico —todavía los había—, quince  días en el océano, una experiencia inolvidable. Luego viajé varias veces más, en avión por supuesto. Pero durante esa travesía inaugural me hice amiga de una pareja de jóvenes homosexuales —un  francés y un brasileño— que me invitaron a recorrer con ellos la Costa Azul: quedé deslumbrada.

          Con París no fue un amor a primera vista; de entrada me dio la impresión de una prostituta que se vende al mejor postor, por la cantidad de extranjeros que la transitaban ya en ese entonces. Tuve que recorrerla en subte y a pie, conocerla en profundidad, hacerme de amigos franceses en sucesivos viajes para llegar a amarla. Actualmente es mi preferida entre las ciudades que conozco, tiene un charme particular, que le confiere en gran parte el Sena, el más bello de los ríos en mi concepto, el más inspirador, con su manso fluir, sus péniches y la perspectiva de sus puentes…

          Durante mi primera estadía en París, que fue larga: seis meses, viví en el Pabellón Argentino de la Ciudad Universitaria; en ese entonces residía también allí el pianista Miguel Ángel Estrella, y tuve ocasión de conocer el taller del pintor Antonio Seguí en los suburbios de la ciudad, pues era amigo de mi ex marido, Nelson Blanco, quien también estaba en París por haber ganado el premio Braque de pintura. Otros amigos pintores, los Morales, me hicieron conocer Normandía, en el noroeste de Francia.

Como tengo mi costado superficial y me gustan las pilchas, poco después de llegar a París me fui a las Galeries Lafayette y me gasté casi toda la plata que había llevado (que no era mucha). Este despilfarro me obligó a buscar un trabajito para seguir subsistiendo y así fue como me relacioné con dos familias francesas, cuyos niños cuidaba una vez por semana. Uno de estos chicos, un rubito cara de ángel de unos seis años, era muy particular: me tocaba el culo cuando salíamos de paseo, se metía debajo de mi pulóver y me acariciaba sensualmente la espalda, me pedía que me quedara a dormir en su cama para poder tocarme toda y hasta me propuso matrimonio…; yo no me animaba a decirle nada a su madre por temor a perder el trabajo. Esa gente me apreciaba mucho y me escribió durante años. Son anécdotas graciosas, como cuando tuve que cambiarle por primera vez el pañal a Guillaume, un bebé de seis meses, y no sabía cómo se hace; y no eran los pañales de ahora, entonces se usaban alfileres de gancho, era más complicada la cosa.

          Me gusta viajar para aprender; pero no sólo me interesan los museos, los monumentos, la arquitectura, los paisajes, soy curiosa de otras formas de vida: quiero saber qué comen, cómo se visten, qué leen, qué deportes practican…



          10 – En el “Petit Théâtre” de la Alianza Francesa de La Plata has dirigido piezas teatrales. ¿En qué lapso? ¿Cómo surgió la propuesta?


          PJ – Sí, hicimos obras de Georges Feydeau, Alfred Jarry, Boris Vian, Eugène Ionesco, entre otros autores; también espectáculos de café concert, teatralización de fábulas de La Fontaine y textos de La Bruyère (clásicos del siglo XVII), siempre en francés. Yo hice las puestas en escena y dirigí el grupo de alumnos y ex alumnos de la institución entre 1970 y 1992. Pero ya antes había actuado en ese teatro vocacional, que ya no existe. Fue por iniciativa propia que formé un grupo y empecé a dirigir, y siempre lo hice ad honorem. Presentábamos una obra cada año. Los ensayos significaban un gran esfuerzo para todos, porque sólo podían hacerse después de las veintidós horas y también los domingos, debido a las diversas actividades que desarrollábamos. Era muy difícil reunir a los actores, sobre todo cuando la obra tenía muchos personajes; yo me enojaba cuando faltaban, era una directora muy exigente, pero sólo gracias a una férrea disciplina esta actividad pudo prolongarse durante tantos años. Aclaro que en ese entonces yo tenía dos trabajos, así que los días de ensayo volvía a mi casa a las dos-tres de la mañana ¡en micro! Y también debía ocuparme de conseguir gente de buena voluntad para la iluminación, el sonido, el decorado…; a cuántos amigos molesté pidiéndoles muebles prestados… Pero era muy gratificante y el sacrificio había valido la pena cuando la obra se daba y todo salía bien. ¡Qué tiempos aquellos! Ahora me parece imposible haber hecho tanto por amor al arte.



          11 – Ya que integraste la redacción de la revista de humor platense “La Gastada” durante un par de años —1996-1997—, podrías describírnosla y contarnos qué es el “humor platense”.


          PJ – “La Gastada” fue una revista del Grupo B.A. Comics, promovida por la Facultad de Bellas Artes de la UNLP. Yo me integré al staff poco después de su creación y colaboré en ella hasta su desaparición por motivos económicos, como sucede con la mayoría de las revistas. La dirigía el dibujante Carlos Pinto y colaboraban, entre otros, Raúl Fortín, Ricardo Blota, Leo Bolzicco, Eduardo Lemos, Fabricio Frizorger, Diego Aballay… Ahí conocí a los humoristas Andrés Vendramín (André) y Leandro Devecchi, que fueron luego, conmigo, co-autores de “Criadero de cocodrilos”, sátira de la actualidad política y social argentina de fines del siglo XX y comienzos del XXI, con ilustraciones humorísticas.

          La revista se autodefinía como “humor platense de exportación”; el acotamiento “platense” se refería tanto a la procedencia de la gran mayoría de sus colaboradores como a la naturaleza local de muchos temas abordados. Yo surtía una sección feminista, otra de postales de la Argentina y una columna de perlas negras (absurdos generados por el mal uso del idioma en los medios). Algunos títulos de mis notas: “¿Lo manyás al hombre light?”, “De guapos, malevos y otras (malas) yerbas”, “Discriminaciones lingüísticas”, “¡No nos pisen la víbora, muchachos!”, “Histeriqueando”, “Cuentos clásicos para niñas feministas”… Yo era la única mujer en la revista y se me trataba con toda naturalidad, como un compañero más. Disfruté mucho esta experiencia.



          12 – Al menos una vez vi y lo escuché recitando —en 2001, en un Ciclo que yo conducía— al poeta platense Mariano García Izquierdo (1935-2006). Y vos fuiste columnista de su audición semanal “El Firulete”, en una FM de Berisso. ¿Cómo lo recordás a él y a su poética?


          PJ – Buen poeta y buen amigo. Recuerdo la frondosa glicina y su pequeño cuarto de trabajo en la casa de City Bell. Recuerdo su entusiasta colaboración con diversos emprendimientos del Centro Cultural “Difusión” de Berisso: el libro “Escritos y escritores de Berisso” (2000), la revista mensual “Dando la nota” y la radio. En 1999 tuve el placer de presentar un libro de Mariano: “Dulce Babushka”, poéticas postales de su infancia berissense; cito algo de lo que dije en esa ocasión: “¿Es Mariano el pibito que llora al comprender que no vivirá con ellos el constructor de su casa, que le hacía ver animalitos en los desechos de madera? ¿el que descubre las diferencias entre nenas y nenes a través del alambrado que lo separa de su vecinita rubia? ¿el que fuma zarzaparrilla en un bote? ¿el enamorado de Paulina Singerman? ¿el que se sueña abuelitas eslavas? ¿el que asiste a los dramas de esa bizarra y heterogénea humanidad que encontró su caldo de cultivo en la atmósfera del Berisso de los años 40? Todos son Mariano y Mariano es todos.” ¿Y qué mejor manera de recordarlo que a través de sus versos?:



No monta en el viento

ni lo desparrama la lluvia.


No lo deslizó la mansedumbre del río

ni lo puede prestar un sueño.



                                                                      (de “El amor que no se dio”)



          13 – Un grupo de teatro comunitario, asesorado por vos, llevó a escena “Arturo Seguí a la Elisa”, inspirado en tu libro “Vivir en Villa Elisa”. ¿Cómo resultó?


          PJ – Fue solamente un sketch que se representó en un Encuentro de Teatros Comunitarios, en la explanada del Teatro del Bosque de La Plata (2008). El grupo se deshizo poco después, debido a las dificultades para reunir un elenco estable y a la falta de un local propio. Esta iniciativa no suscitó en Villa Elisa el mismo entusiasmo que en City Bell, donde se formó un grupo numeroso, “La Caterva”, que aún sigue actuando.
 (Continuará)